一上架就口碑翻车的末日题材神作(改成电视剧后却赢麻了)
引言：玩家看见了游戏里的名场面，观众看到了末世里的众生相。
截至目前为止，今年东西方最火的两部剧集分别是咱们的《狂飙》，以及HBO出品的《最后生还者》真人版美剧。不同于已经走到自己命运终点的强哥，《最后生还者》男主角——被无数玩家沈痛悼念的老爹乔尔，才刚刚在剧集第一季最后一集的结尾处，说出了那句有可能是电子游戏历史上最为沉重的谎言。
来自视频平台的数据表明，当晚共有820万观众在第一时间见证了这一幕，只是不知道他们当中有多少人像玩家一样，已经知道了当年乔尔与高尔夫球杆所结下的孽缘。
直到今天，相信很多玩家依然对2020年6月份，《最后生还者2》发售后所引起的轩然大波记忆犹新。那个时候我们在现实新闻里看到的，身边生活经历的，再到游戏所呈现的，达到了某种令人窒息的残酷同步，这也直接导致了游戏里乔尔面对的悲惨下场，点燃了玩家压抑在心中的熊熊怒火。
事实上，在《最后生还者2》确定发售日之前，索尼已经预感到了可能出现的舆论危机，并一再将发售日延后，只是因为网络上泄露剧情，继续压着游戏不发恐怕会严重影响销量，这才顶着现实压力投下这枚“炸弹”。
如今虽然玩家们没有半点想要“原谅”的意思，但美剧第一季的成功和接下来第二季的续订，就等于是预告了“乔尔之死2.0”。当美剧改编的成功之道，主创对第二季可能性的暗示，和《最后生还者》游戏新作交织在一起时，这个源于末世的故事，正在开辟出新的道路。
比板砖更可怕的，是人性
此次HBO的真人美剧版《最后生还者》从第一集开始便打破了“游戏改编，十有九烂”的业界常态。即便是没有接触过游戏的普通观众，也被剧集呈现出的真实感和源于游戏的“父女”关系所吸引，尤其对比以往追求“粉丝向”却遭到粉丝诟病，讨好一般观众又难以引发一般观众共情的同类影视剧，《最后生还者》的成功经验值得我们来简单做一番梳理。
1、多角度叙事。
游戏版的《最后生还者》毫无疑问是一款剧情驱动类游戏，玩家视角始终固定在乔尔和艾莉身上，并在绝大部分时间里通过操作乔尔完成这一路冒险。当玩家群体以成年男性为主，他们所产生的代入感，就成为了《最后生还者2》舆论爆发的重要导火索。
美剧则将视角进行时空和人物上的移动，把游戏里的NPC角色，连同剧集原创人物一起，扩展戏份，甚至独立成章。比如第三集《漫长的时光》出现了游戏里与玩家有过短暂接触的NPC，在比尔和弗兰克的对台戏几乎填满这一整集的情况下，观众们见证了一场属于末世恋人的爱情悲歌。
第一季最令人感到意外的一集。来自游戏里一位NPC角色
等到第八集《当我们身处困境时》，刚刚“适应”末世价值观的观众们，又被衣冠禽兽的原创牧师角色大卫上了一课。此人看似在困境中领导众人抱薪取暖，实则为了生存和个人欲望已经突破了人所以为人的底限。初代讲述艾莉儿时经历的DLC部分，则融入到了回忆段落中，加上其他人物的出色演绎，即便是玩过原作的玩家，也得到了如同观众般的“初见”视角，用比起游戏更高的视野，看到一幅末世里的众生相。
2、板砖战神下线和数量有限的感染者。
真人版《最后生还者》固然评价走高，但其中也有部分玩家诟病之处，比如剧中战斗场面比起游戏削弱太多，而灾后世界第一大势力——感染者，很多时间干脆则“不在场”。个人认为，这样的“低魔”处理（奇幻文学常用的一种说法，出门骑飞龙，一言不合搓火球就是“高魔”；像《冰与火之歌》那样让龙和异鬼更多停留在传说里，唱主角的还是内政外交家族情仇，就算是“低魔”），好过让人演员照着游戏流程做cospaly。这样相对更加耐心的形式，能把占大多数的普通观众代入带世界观语境下，如果他们想进一步尝试互动，大可以去买游戏，剧集播出后游戏销量的呈现出200%的猛增势头，也一定程度上印证了这一点。
《最后生还者》美剧片场照
3、实景，更多的实景。
浏览社交媒体上的《最后生还者》真人版剧照，你会发现实景比例比想象中要高，单集动辄百万美元的成本，确实花在了诸如改造整条街道，群演大规模化妆等实体开销上，而不是明星演员的天价片酬，或者进了明星制片人的腰包——没错，我要对比的就是最近三部漫威电影——《雷神4》《黑豹2》和《蚁人3》，三部电影排队比烂，演技形同儿戏，绿幕依赖症更是病入膏肓晚期。
两相比较，固然有题材之分，但毫无疑问，实景才能让演员投入其中，令观众感同身受。当年初代游戏里的最后一幕之所以震撼人心，就在于游戏极高的工业水准打造出令人信服的真实感，真人版只是形式上真实的第一步，只有环境的真实，直至情感的真实，才是打动屏幕前观众的诚意体现。
为了还原游戏里那只长颈鹿，剧组找来了真实的长颈鹿
第二季最大悬念，乔尔和尼尔必须“死”一个
横眉冷对潜千夫指，谁来怼我我怼谁。在美剧取得意料之外的上乘口碑之后，游戏制作人，同时也是美剧核心主创之一的尼尔·德拉克曼老师，又重新获得了“呼吸没有错的权利”。
当年围绕《最后生还者2》共有四大争议点：高尔夫球杆劈杀乔尔；艾莉原谅埃比；尼尔和愤怒的玩家展开高强度对线；写评测的老师风声鹤唳，站直挨打。除了最后一项介于“工伤”和“活该”之间纯属连带伤害，其余三项都会对即将开拍的美剧第二季产生预先铺垫的强力宣传效果，让我们结合尼尔为首的主创们近期关于第二季剧情走向发表的言论，分析下到时候乔尔是否有披上复活甲，开启if线的可能。
针对玩家最关心的“乔尔之死”，美剧方面明确指出第二季会“不同于游戏”，但同时对于究竟哪里“不同与游戏”，呵呵，人家当然不会明说。烟雾弹的阵阵疑云中，影视号要提前准备出《当年这一幕，震撼了整个游戏界》，而游戏圈媒体老师在上周就已经把《死里逃生的乔尔，当真如你所愿？》的稿子大纲塞进ChatGPT4.0进行AI测试了。个人感觉乔尔难逃一死，因为美剧第一季和游戏里一样，都在铺垫乔尔的“死因”，那就是背负了沉重的十字架。《最后生还者》的世界里善恶混淆，对陌生人哪怕一丝善意，对自己可能就是灭顶之灾，反过来，历经磨难的乔尔，早已经变得杀伐果断，既然剧里无论该杀的还是不该杀的，他杀起来从不手软，那无论观众和玩家代入感如何，他不得好死才算“合理”。
“高尔夫”之后还有“选择原谅”，不过美剧目前已经计划至少拍摄三季，这就意味着游戏2代结尾的部分，大概率不会出现在美剧第二季当中，而是会选择游戏里面的某个时间点做出情节分割。第一部美剧为了表现原作最大的泪点，即乔尔对于艾莉的那句谎言，基本上用光了初代游戏的故事素材，而另一个真人剧必须注意的客观因素，少年演员的长大，目前明确了“熊女”贝拉·拉姆齐会在之后继续饰演艾莉，考虑到青春期的发育速度，不仅第一季拍完初代故事非常明智，等到了第二季，也不知道埃比（物理层面）是否还打得过艾莉了。
为了进一步迷惑玩家，尼尔在接受媒体采访时还表示，埃比和艾莉将会“改变想法”，究竟是是埃比“改变想法”放乔尔一条生路（不意味着乔尔就不会死于别的事情，毕竟他的仇家属实是有点多），还是艾莉“改变想法”不原谅埃比？答案当然隐藏。可以看出尼尔经过《最后生还者》2引发的无数争议，已经深知如何把仇恨转化为流量，同时他还进一步强调了艾莉会踏上暴力之路。、
我感觉这会是后续美剧口碑的分水岭，展现得当是“世纪末瓦尔基里”，尽皆过火则难免人设坍塌，按照剧作逻辑，埃比不会改变想法，因为那样一来艾莉就没有复仇的动机了，所以艾莉会黑化到什么程度，就成了第二季最大的看点之一。
主角之外，尼尔也谈到了第二季将会有更多NPC，以及原创人物戏份的展开。这显然是分析得出了了第一季的口碑密码，即观众们除了主角，也对末世众生相颇感兴趣，只是劳驾能不能少一些大老爷们儿之间的贴贴戏，就当做是给观众换换口味嘛。
如果《最后生还者》是一款“吃鸡”游戏……
美剧的热播，带动游戏销量的一波爆发，让首发于2013年，当年各大奖项评选中只输给过《那个游戏5》的《最后生还者》，实现了一次翻红。今年早些时候，顽皮狗透露会在年内公布一款基于《最后生还者》世界观的“吃鸡”类游戏。事实上初代《最后生还者》就包含了算是比较能打的多人对战模式，只不过当时大家网络条件受限（无论自己玩，还是媒体传播），单人部分又太过出彩，导致多人模式少有人提及，类似的情况也出现在了《神秘海域》身上，后来两个系列的重制版，更是直接删除了多人部分。
近年来吃鸡类游戏的细分品类爆款，一种是《逃离塔科夫》式的步步为营，活着就是赚到；另一种则是《APEX英雄》和《使命召唤 战争地带》为代表，加快节奏，降低玩家的挫败感。我还记得自己在玩《最后生还者》2时，惊叹于游戏内场景的工业水准，尽管《最后生还者》2本身并非开放世界，但场景细节带来的真实感，还是让人觉得如果这是一款“吃鸡”游戏的话（最好还是本体免费形式），凭借细腻的潜入战斗，武器改造，动作模组，以及真实的物理引擎，只需加以合理适配，就会成为“吃鸡”游戏的最佳主场，吸引到大量新老玩家。
至于未来的TLU3，按照尼尔的暗示，也在顽皮狗计划当中。和已经明确完结的《神秘海域》不同，纵使《最后生还者2》引起过舆论场的轩然大波，顽皮狗和尼尔也从来没有说过这个系列的故事会就此完结，《最后生还者》2结尾处放走了埃比，独自一人坐在海滩上默默承受生命之重的艾莉，依然存在各种可能性。如果我们拿2代游戏和初代改编的美剧，去对照当时的外部环境和眼前已经发生某种改变的现实，会发现两者就像风暴来临时带给人们的绝望，以及风暴过后回归生活的一声叹息——现实相对平稳了，观众和玩家心态也就放下了。
结语：原本玩家群体中的“神作”和“答辩”，经过了真人版美剧的演绎，完成了跨媒介流行，这就让无论游戏还是剧集，拥有了高更大的用户基数。我现在最好奇的，是尼尔会放下屠刀从善如流？还是变本加厉，人为制造出比《最后生还者》2更大的风暴？
